表达与演示
(표현과 프레젠테이션)

该课程旨在提升学生在多元文化环境中的有效沟通和演讲技巧。考虑到不同的文化和语言背景，教授学生如何清晰地传达自己的想法和观点，并通过实际的演示经验来增强自信。课程内容实用且灵活，适合不同的学习水平和风格，重点培养在国际学术活动中必备的能力。

媒体与文化
(미디어와 문화)

本课程探讨媒体在现代社会中的作用及其对文化的影响。学生将通过各种媒体和平台解读信息，分析媒体对文化的影响。课程强调多元文化的理解，加深对不同文化背景下媒体的认识。通过批判性思维和逻辑分析，学生将探索媒体的动态世界，成长为尊重文化多样性的媒体消费者和生产者。

沟通理解
(커뮤니케이션의 이해 )

该课程为学生提供有效沟通和互动的基础。课程从语言、非语言、文化背景等多维度探讨沟通原理。学生通过讨论、批评、访谈等活动，强化实用的沟通技巧，培养在各种情境下有效沟通的能力。此外，通过与数字媒体的互动，学生将了解现代沟通趋势并学习应对策略。

演讲与辩论
(스피치와 토론)

该课程为学生提供卓越的公共演讲和辩论技巧的训练机会。学生将学习有效的演讲撰写和表达技巧，练习在公共场合清晰表达意见的方法。此外，通过对各种主题的辩论，强化批判性思维和逻辑论证能力，培养尊重他人意见的态度。课程帮助学生培养领导力和自信心，提升在现代社会中的沟通能力。

四次产业革命与文化内容
(4차혁명과 문화 콘텐츠)

本课程聚焦现代产业与文化的互动，探讨数字技术的发展如何革新和改变文化内容产业。学生将学习如何利用虚拟现实、人工智能、大数据等关键技术来分析和创造文化内容，并从全球视角评估和理解各种文化内容，从而培养在文化交流中的能力。

新闻报道与新闻学
(뉴스와 저널리즘)

本课程旨在培养学生制作和报道可靠新闻的技能。学生将学习新闻采编、写作、编辑等基础新闻学技术，并强调对媒体伦理和新闻社会角色的理解。通过探索各种新闻平台和形式，学生将批判性地评估信息，提高媒体素养，从而在媒体环境中有效沟通并提升对社会问题的认知。

人际沟通
(인간 커뮤니케이션)

该课程为学生提供探索新闻学和媒体的人文方面的机会。课程通过各种媒体形式，深入探讨人类之间的沟通和互动。学生将通过新闻制作、采访技巧、报道等练习基本的新闻学技能，批判性地评估媒体对社会的影响。此外，课程加强对人际沟通的心理学和伦理考虑的理解，帮助学生成长为道德且有效的媒体专业人士。

声乐训练1
(보컬 트레이닝1)

本课程旨在教授学生如何有效地运用和发展自己的声音技能。课程内容包括声音基础、呼吸控制、发音技巧、情感表达等声乐技术，重点帮助学生建立扎实的音乐基础。通过接触多种音乐类型，学生将体验不同的音乐风格与表达方式，进而发现并培养属于自己的音乐身份。课程还通过小组与独唱表演活动，帮助学生积累舞台经验，提升音乐表现力与自信心。

娱乐产业论
(엔터테인먼트 산업론)

本课程为学生提供探索娱乐产业核心概念与趋势的机会。涵盖音乐、电影、电视剧、游戏等多个领域，系统分析市场发展与商业模式。学生将了解创意流程、内容制作与数字化转型等关键议题，深入把握娱乐产业的结构，并培养在全球娱乐产业竞争中分析趋势与机会的能力。

理解大众文化
(대중문화의 이해)

本课程旨在探索和解读各种形式的大众文化，强化学生的能力。通过音乐、电影、电视、社交媒体等多种媒介，学生将了解大众文化的历史、理论和影响力。课程帮助学生理解文化现象的多样性，分析大众文化与社会的互动方式，掌握现代世界的文化趋势。学生将提升批判性思维和文化敏感性，深入理解大众文化在现代社会的重要地位。

媒体与叙事
(미디어와 스토리텔링)

本课程为学生提供利用数字媒体进行有效叙事的技能。课程涵盖故事结构、角色塑造与视觉表达等内容，帮助学生掌握创作具有创意和感染力的故事方法。通过使用各种数字平台与工具，学生将在多媒体环境中学习实用的叙事技术，并深入理解当代媒体环境中叙事的作用。

媒体产业论
(미디어산업론)

本课程为学生提供探索现代媒体产业核心原理和趋势的机会。课程从媒体企业、技术创新、经济影响等多方面分析媒体产业，重点理解全球媒体环境中的角色。学生将培养对媒体产业结构和变化的洞察力，学习应对数字时代挑战和机遇的策略。通过深入了解媒体商业、营销和创新媒体技术，学生将成长为媒体产业的领导者。

多元文化沟通
(다문화 커뮤니케이션)

本课程探讨在不同文化背景的个人和群体之间进行有效沟通的策略。学生将学习解决文化冲突、加强相互理解，以及在多元文化社会中提升适应能力的方法。课程强调尊重文化多样性，通过此实现丰富的沟通，培养在全球化时代成功沟通所需的技能。学生将强化批判性思维和文化敏感性，培养对全球沟通的洞察力。

声乐训练2
(보컬 트레이닝2)

本课程旨在训练学生掌握专业级别的高阶声乐技巧。课程重点包括声音技术、音乐诠释、音域拓展等方面，提升学生的音乐表现力。通过接触多种音乐风格，学生将发展出独特的艺术风格。通过参与团体与个人表演，学生将积累专业舞台经验，增强自信，为将来在音乐产业或艺术领域的发展做好准备。

电影的理解
(영화의 이해)

本课程涵盖电影的历史、技术和艺术方面，向学生介绍电影的基本概念。通过不同类型和导演的作品，学生将探索电影的多样性，强化批判性思维。通过电影分析、电影技术和叙事理解，学生将提升解读和理解电影语言的能力。此外，课程通过深入理解电影在社会和文化背景下的作用，帮助学生广泛理解电影的艺术性和文化意义。

戏剧的理解
(연극의 이해)

本课程介绍戏剧的基本概念和艺术表达，提供学生探索戏剧多样性的机会。通过不同类型和时期的戏剧作品，学生将了解和分析导演、演员表演、舞台设计等戏剧的各种组成部分。此外，课程探讨戏剧在社会和文化背景下的作用，培养学生对文学、艺术和社会意义的深刻理解，发展创造性和批判性思维。

影像心理学
(영상심리학)

本课程探讨影像媒介对人类情绪、认知与行为的影响。学生将分析电影、电视与数字媒体中的视觉元素与心理反应之间的互动，深入理解影像在情感、记忆与态度形成方面的作用。学生将学习在营销、广告与媒体创作等领域中有效利用视觉信息的技巧。课程也强调从文化角度理解影像，帮助学生发展批判性思维与解读文化语境下视觉意义的能力。

广告与公关的理解
(광고PR의 이해)

本课程讲授广告与公共关系的基本原理与战略。学生将理解广告与公关的区别，重点学习制定有效的营销策略与品牌形象构建方法。通过运用多种媒体与数字平台，学生将掌握策划与执行有效宣传活动的方法，并提升与目标受众沟通的能力。课程还强调负责任的广告与公关实践，培养学生制定既有道德又有效策略的能力。

摄影新闻学1
(포토 저널리즘1)

本课程重点教授如何通过摄影有效地讲述故事。学生将学习摄影新闻中所需的核心技术与原则，包括在新闻、事件、文化等情境中的实际应用。课程将帮助学生建立有力的视觉叙事能力，理解摄影记者在媒体环境中的职责。此外，学生还将深入理解摄影的伦理与社会责任，发展成为具有创意与责任感的媒体内容创作者。

舞台表演1
(무대 연기1)

本课程介绍表演艺术的基础理论和核心技能。学生将学习身体运用、声音表达与情感传达等基本技巧，提升舞台上的表现力。通过探索各种表演体系与风格，学生将掌握角色分析与叙事技巧的基础，并拓展自身的表演能力。课程帮助学生建立舞台自信，理解戏剧艺术的多种面向，培养创意与表现力兼具的演技。

数字表现技法
(디지털 표현기법)

本课程探讨当代数字艺术的技术与创意表达方式。学生将使用数位板和数字软件在数码画布上创作，掌握多种风格与技法。从基础到进阶，课程涵盖数字绘画、色彩理论、构图、设计原理等内容，帮助学生提升构建与发展数字艺术作品的能力。通过创意项目，学生将创造属于自己的数字艺术作品，探索数字艺术的多种可能性。

媒体创业论
(미디어 창업론)

本课程帮助学生探索媒体产业中的创业机会，学习建立成功媒体企业所需的技能。课程涵盖商业计划、资金筹措、市场策略、领导力与团队建设等内容。通过实际案例研究与创业项目，学生将深入了解媒体创业生态，增强创造性与可持续发展的企业运作能力。

媒体调查方法论
(미디어 조사 방법론)

本课程提供系统性与批判性的媒体研究技能训练。学生将学习研究设计、问卷与访谈技巧、统计分析等内容，提升分析和解释媒体现象的能力。课程支持学生开展对媒体内容、用户行为和媒体效果的深入研究，培养其成为具有扎实学术基础的专业媒体研究者。

世界电影史
(세계영화사)

本课程探讨世界各国电影的发展及其文化背景。学生将学习各种电影形式、类型和艺术表达方式，理解作品所处的时代与文化语境。通过研究传统与现代电影制作的演变过程，学生将培养多元文化视角，并提升从国际角度进行电影批评的能力。该课程旨在促进跨文化理解，拓展学生对全球电影的知识基础与批判性思维能力。

世界戏剧史
(세계연극사)

本课程涵盖世界各地区戏剧艺术的历史发展。学生将从古代至现代的各种戏剧形式和流派中探索其演变过程，理解各时代与文化中的戏剧表现。课程内容包括古希腊悲剧、中世纪道德剧、亚洲传统戏剧等，强调培养学生的学术素养与批判思维。同时，学生还将分析全球戏剧艺术对不同文化的影响，以及戏剧在社会与政治语境中的作用。

摄影新闻学2
(포토 저널리즘2)

本课程教授高级摄影新闻技能，帮助学生有效捕捉并传达复杂故事。学生将通过不同主题与概念项目，训练新闻摄影与编辑技术，理解摄影对新闻与社会的影响。课程强调摄影伦理及记者的社会责任，帮助学生成长为既专业又具有伦理意识的高级摄影记者。

舞台表演2
(무대 연기2)

本课程提供更高阶的舞台表演训练，侧重于角色解析、情感表达与叙事技巧。学生将探索多种表演风格与类型，进一步发展个人艺术表现力。通过与专业演员的工作坊和实际演出，学生将积累实务经验，培养在舞台艺术领域中表现出色的能力。

影像内容策划
(영상 콘텐츠 기획)

本课程聚焦于创意与战略性的影像内容开发技能。学生将学习创意构思、分镜脚本制作、项目管理等内容，掌握在不同平台上制定有效内容策略的方法。通过理解市场趋势与目标受众，学生将提升在媒体环境中策划成功内容的能力。课程鼓励学生提出并实现有创意的内容点子，增强其在媒体行业的竞争力。

媒体营销
(미디어 마케팅)

本课程讲授数字时代的营销策略。学生将学习如何运用各种媒体平台来提升品牌可见度并增强与消费者的互动。课程内容包括广告活动、社交媒体策略与内容营销，同时通过数据分析与消费者行为研究优化营销方案，培养学生成为创意与实用兼具的数字营销专家。

媒体视角中的人文学
(미디어로 보는 인문학)

本课程通过多样的媒体形式来探讨人文学科的主题。学生将借助电影、电视和数字媒体等工具，深入理解并分析人文学中的概念与思想。通过这一过程，学生不仅能够以全新的方式体验文学、哲学、历史等人文学领域，还能加深对媒体在社会中所发挥作用及其影响的批判性思考。课程致力于培养学生的文化洞察力与媒体素养，从而激发学术性与创造性的思维能力。

社交媒体工作坊1
(소셜 미디어 워크숍1)

本课程为学生提供动手操作的机会，掌握社交媒体平台的基础知识与实际应用方法。学生将学习多种社交媒体工具与策略，掌握个人或商业层面的内容制作、沟通策略、社群管理等技巧。通过参与多样化的项目，提升学生在社交媒体环境中的创造性与战略执行力。

演出策划实务
(공연 기획 실습)

本课程训练学生实际策划与执行演出活动的能力。课程内容包括活动策划、预算编制、市场策略、现场协调等环节，帮助学生全面理解演出产业流程。通过多类型项目，学生将提升问题解决能力与团队合作技能，积累现场经验，为成为专业演出策划人打下基础。

亚洲电影研究
(아시아 영화연구)

本课程探索亚洲地区丰富多样的电影艺术与文化。学生将分析不同亚洲国家的电影作品，结合文化与历史背景进行理解与讨论。课程内容还涵盖亚洲语言、神话、社会结构等相关内容，帮助学生理解亚洲电影的独特风格与多元性，增强批判思维，并拓展对亚洲文化的全球化视角。

数字媒体图形设计1
(디지털 미디어 그래픽스1)

本课程介绍图形设计的基本原理与数字工具使用方法。学生将通过图形设计软件学习基础设计概念与技巧，包括色彩理论、版面布局、图像编辑等内容。通过各类设计项目练习，学生将提升视觉表达能力，并成长为具有创意与专业素养的媒体图形设计人才。

自媒体与创业
(1인 미디어와 창업)

本课程专为个人媒体创作者与创业者设计，提供基本的创业知识。学生将学习个人品牌建设、数字营销、资金筹措等内容，探索如何以个人媒体内容为基础进行商业化运营。通过活用多样的媒体平台与工具，学生将掌握制作、宣传与管理个人品牌的实用技能，为成功运营一人媒体企业打下基础。

社交媒体工作坊2
(소셜미디어 워크숍2)

本课程为学生提供更专业和深入的社交媒体策略培训。学生将学习趋势分析、社群管理与在线营销方法，并研究如何最大限度地发挥社交媒体平台的影响力。通过将理论应用于实际商业情境，学生将提升策略制定与问题解决能力，借助项目实践成长为具有创意与实战经验的数字营销人才。

影像制作实践
(영상 제작 실습)

本课程提供学生亲身参与专业影像制作流程的机会。学生将学习如何制定拍摄计划、撰写剧本、剪辑素材等内容，同时掌握摄影、灯光与音效设计等核心技术。通过实际项目制作各类影像作品，学生将在实务能力与艺术表现方面实现全面成长。

影视评论实务
(영상 비평 실습)

本课程旨在为学生提供电影与视频作品的批判性分析与评价能力。学生将在学习过程中探索多样的视觉语言、叙事技巧以及技术元素，从而深入理解影像作品所蕴含的艺术性与文化意义。通过逻辑思维训练与写作练习，学生将提升批判性写作能力，并建立起独立且具有洞察力的影像批评视角。课程涵盖不同类型与时代的作品，帮助学生作为影像评论者不断提升专业素养，并深化对影像艺术的理解。

数字媒体图形设计2
(디지털 미디어 그래픽스2)

本课程为学生提供高级图形设计训练。学生将通过项目强化专业软件技能，并深入学习色彩理论、布局设计与图像编辑等进阶内容。课程强调图形设计原理在多媒体内容中的应用，提升学生策略性视觉表达能力，帮助他们创作具有创意与实用性的高质量的作品。

媒体宣传战略
(미디어 홍보 전략)

本课程教授学生如何制定和执行有效的媒体公关策略。学生将学习品牌传播、媒体关系建立、数字营销等内容，掌握如何通过多种媒体渠道有效传达信息。通过项目实践与宣传活动，学生将增强宣传企划、执行与评估能力，提升品牌或企业形象，培养策略性思维与创意公关能力。